miércoles, 25 de junio de 2014

Roma Calderón: “Mi nombre dicho al revés es AMOR”


Todos los sábados de junio, en el Volta Café de Madrid con su espectáculo The Lovers


Roma reconoce que nació ya artista, y se percibe a sí misma como una multidisciplinar, con conciencia creativa, una visionaria a la que le mueve la creación. Con su humor canalla, sus coreografías disparatadas y la música en directo Roma Calderón someterse al público en el bolsillo, y todo ello acompañada únicamente de un micrófono y un loop station.

Licenciada por el Centro Andaluz de Teatro (CAT) (Sevilla), se ha formado junto a especialistas de diferentes disciplinas. Ha sido nominada en varias ocasiones a los premios Max en la categoría de coreógrafa, y fue ganadora en la edición de 2013 por la obra Alegría. Además, esta madrileña ha sido premiada a la mejor dirección en el V Certamen Nacional de Teatro para Directoras de Escena de la Comunidad de Madrid, Nominada a mejor actriz protagonista en el Festival de Málaga. Y está seleccionada, por dos años consecutivos, para participar en el único Festival Internacional de Cabaret del mundo que se celebra en la ciudad de México DF, el próximo mes de agosto.
 
Roma Calderón sobre un escenario entrega su alma y su corazón, en cada detalle. Sea en el papel de actriz, cantante o bailarina, Roma encuentra en su salsa en cualquiera de estas disciplinas. También en lo referente a dirección musical, coreografía, dirección escénica o producción de espectáculos, tiene un fuerte bagaje con sus ya más de 25 años de trayectoria profesional.

¿Cómo te defines?

Quizá lo más acertado y cercano a un nombre sea el de Show-Woman Renacentista, porque es una manera de englobar todas las disciplinas de creación que manejo. La Roma Calderón es estado puro no tiene límites. Siempre que no haga daño a nadie siempre me muevo por mis impulsos y mis inquietudes, sin miedo.
  
¿Por qué el amor, por qué Lovers?

Es un espectáculo “nuevo-cabaret” que llevo moviendo desde hace una año y medio. Lovers es un musical canalla, donde hablo sobre la capacidad ilimitada que tiene el ser humano de amar. En él hablo de mis amantes, todos los personajes son reales. También, por supuesto, me pongo yo en evidencia. De hecho es un homenaje al amor, a través de los hombres que me han amado, y a los que yo he amado. Todos somos, como somos, también en parte a esas personas que han pasado por nuestra vida, y llega un momento que tenemos que dar las gracias. Algunos de estos examantes, han venido a ver el espectáculo, y se han marchado dándome las gracias, al ver el amor que hay en cada una de las situaciones que retrato. Es un ejercicio muy sano, no solamente te hace valorar en su justa medida, todo lo que han aportado esas personas, sino que además, les das tú a ellos su lugar, les das un regalo muy bonito.

¿Cómo utilizas loop station para tu propio beneficio?

Es un instrumento más, se utiliza mucho para hacer música, pero no para hacer teatro. Cada disciplina tiene un ritmo diferente, los bailarines son muy disciplinados, los actores somos los segundos más disciplinados, y los músicos no son nada disciplinados. Por lo que mantener una banda es complicadísimo. Descubrí el loop station y me ayudó sobre todo a investigar con la voz, como interprete que soy. Y en este espectáculo utilizo este aparato para hacer música desde cero, y también para hacer teatro, que yo creo que no lo hace nadie.


Roma Calderón se encuentra inmersa en multitud de proyectos que esperan ver la luz muy pronto, entre ellos su disco. Mientras tanto, y como mujer hiperactiva que es, la artista nos ofrece su último one woman show: The Lovers. Un musical de producción propia, que no dejará a nadie indiferente.Todos los sábados de junio, en el Volta Café de Madrid.

miércoles, 18 de junio de 2014

El increíble H.U.L. llega a Madrid


Este sábado 21 de junio se celebrará la primera edición de la feria Hostia un Libro (también denominada El Increíble H.U.L.) en el Campo de la Cebada (junto al mercado de la Cebada y frente al Teatro de La Latina) desde las 12 de la mañana hasta las 22:30 de la noche. El evento reunirá la venta de libros, tebeos, fanzines y otros tipos de material gráfico en 70 stands; talleres para niños de edición artesanal y máscaras de lucha mexicanas; lucha libre infantil; actividades como charlas y mesas redondas sobre autoedición, distribución y maquetación, y se culminará con un show de lucha libre a partir de las 20:00 protagonizado por los luchadores de la Triple W (Whitewolf Wrestling). La entrada a todas las actividades es gratuita.

Además el jueves 19 habrá un aperitivo de lo que será la feria, con mesas redondas en el Café Molar (C/ Ruda, 19) a las 19:30, y una fiesta de presentación en El Juglar (C/ Lavapiés, 37) a las 22:00 con actuaciones de Williamfolkners, Edgar Allan Power y Hortera y Cassette por el módico precio de 8 euros (la entrada incluye una consumición).

jueves, 15 de mayo de 2014

Ópera para todos

Aunque siempre suelo hablar de música pop e independiente esta vez haré un paréntesis para recomendar una de las iniciativas más interesantes que han llegado a escena.

La compañía Ópera de Madrid ha creado un proyecto para acercar la ópera a todo el público y derribar los prejuicios que giran en torno a este genero.
Podemos irnos olvidando de obras densas, aburridas y sobretodo económicamente inaccesibles. Ya no tenemos que vender un riñón para poder disfrutar de un espectáculo de primer nivel, con unos músicos y actores que dan lo mejor de sí.

Para iniciar esta aventura se han decidido por 3 obras clásicas: Rigoletto, Il Barbiere Di Seviglia y La Bohème (la cual estará presentándose hasta el 25 de mayo) perfectas tanto para los veteranos como para todos aquellos que jamás han puesto un pie en una representación operística.

A lo largo de sus 2 horas y media repartidas en cuatro amenos actos gracias a sus toques de comedia, La Bohème nos cuenta la trágica relación de  Mimí y el poeta Rodolfo en el París de 1840. Una historia que además resultará familiar para los fans de los musicales (Rent es una reinterpretación moderna y la influencia de Puccini está muy presente en la película Moulin Rouge, su director Baz Luhrmann dirigió una versión en los años noventa para la ópera Australiana).

Al leer que en el Teatro Reina Victoria no había que esperar mastodónticas escenografías ni coros con decenas de personas como suele pasar en las óperas del Teatro Real me esperaba una representación humilde y minimalista pero nada más lejos de lo que pude presenciar, cada elemento estaba cuidado al máximo y en cada acto nos sorprendían con una escenografía distinta que sacaba todo el provecho del escenario.


Comprando por internet se pueden conseguir entradas en patio de butacas desde 20 euros aquí.

domingo, 13 de abril de 2014

A ver a los seleccionados en esta edición de Talent Madrid a los Teatros del Canal

Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid dan a conocer a los 60 creadores cuyas obras han sido seleccionadas para participar en la segunda edición del festival Talent Madrid, que se celebrará en la Sala Verde de los Teatros del Canal, del 23 de abril al 3 de mayo. Este concurso, laboratorio de creación y festival tiene como objetivo descubrir e impulsar a nuevos talentos de las artes escénicas –creadores, dramaturgos, coreógrafos y compositores-, así como propuestas de artes alternativas con un espectáculo original. 

De los 60 seleccionados, 10 de ellos han sido escogidos por los internautas a través de las redes sociales (74% de los votos emitidos en Facebook y 26% de los votos en Twitter), donde se ha conseguido un total de 21.500 votos. Los otros 50 seleccionados han sido escogidos por un panel de expertos de reconocida trayectoria en el panorama de las artes escénicas formado por Albert Boadella, director de los Teatros del Canal; Monica Hamill, directora artística de Talent Madrid; Donald B. Lehn, director de la Escuela de Circo Carampa; Joseph O’Curneen, director del Teatro Alfil;  el compositor Luis Cobos; la periodista María Díaz; la coreógrafa y bailaora María Pagés; el dramaturgo y actor Pablo Messiez; el actor, guionista y director Paco Mir; el director de la RESAD Rafael Ruiz; el narrador y crítico de danza Roger Salas; el director y dramaturgo Salva Bolta; la investigadora y crítica de danza Ibis Albizu; y el profesor, actor, director y fundador de Circomad Marcus von Wachtel. 

Entre los proyectos votados a través de Internet y los seleccionados por el jurado, han pasado a la fase de festival 20 propuestas de danza, 18 de teatro, 12 de circo y artes alternativas y 10 de espectáculo musical.
En la gala final, que se celebrará el 3 de mayo, se decidirán los ganadores. Primero se elegirá una obra por cada categoría, que recibirá una ayuda económica por valor de 1.000 euros. Y de éstas, el proyecto más valorado se convertirá en el ganador absoluto de Talent Madrid 2014 y será galardonado con un fondo de recursos por valor de 5.000 euros.


Más información en  talentmadrid.teatroscanal.com

miércoles, 9 de abril de 2014

La movida del teatro: la no resignación

Llevamos años rindiendo culto a la Movida Madrileña de los 80, con exposiciones, programas que nos recuerdan que cualquier tiempo pasado siempre fue mejor, recopilatorios y otras "especies". Cierto: hubo un tiempo en el que los jóvenes, incluso no tan jóvenes, no se conformaban con el espacio que la sociedad les había otorgado y se buscaron la vida para que la creatividad, la cultura y el arte se filtrara por las rendijas que el sistema no podía precintar. Mi admiración por ello es infinita y tengo la suerte de contar entre mis amigos con algunos de sus protagonistas. Si llevamos la nave del tiempo al hoy y al ahora hay un hecho que es innegable y que nos esta pasando desapercibido: el teatro está viviendo una autentica explosión, una "movida" o una "burbuja", que es como ahora se llama a cualquier fenómeno que de repente alcanza auge.

Las gentes del teatro están empujando con fuerza a través de salas alternativas, a través de montajes de formato medio para poder ofrecer al espectador un precio que pueda pagar, a través del ingenio para poder no perder dinero en un escenario absolutamente hostil, y no precisamente el escenario de las tablas. Con la política cultural actual hay que amar muchísimo el riesgo y tener mucha fuerza de voluntad para poner en pie espectáculos. El precio de la entrada ha de ser asequible para que los espectadores puedan llenar las salas: partimos de una entrada de 20 euros, por ejemplo. A ese precio hay que quitarle un 21% de IVA para rescatar bancos, banqueros, cajas B, ERES falsos y demás necesidades sociales de esta querida España nuestra; debemos restar también el 10% que se lleva la SGAE en concepto de Derechos de Autor, que unas veces liquida al autor y otras no, pero que se lo lleva; el teatro se queda con un 40% de la entrada en concepto de "alquiler" de la sala y las ticketeras se llevan una media de dos euros por entrada vendida en concepto de gastos de gestión. Ahora cojan la calculadora, echen números y saquen conclusiones.


Gracias a las salas de pequeño formato, al microteatro, a la renuncia de esta profesión a ganar dinero Madrid, sigue teniendo una cartelera que rebosa teatro, sigue habiendo cada vez más propuestas, sigue siendo el escenario un altavoz para la expresión, sigue habiendo una butaca en la que sentarse a soñar. Esto sí que es UNA MOVIDA señores, y no nos estamos dando cuenta!

miércoles, 2 de abril de 2014

Presentación del Low Festival 2014

Otra de las citas imprescindibles para los festivales de verano es el Low Festival 2014 que este año en su sexta edición contará, entre otros, con grupos como:


Massive Attack
Kaiser Chiefs
Editors
The Hives
Los Campesinos!
Blood Red Shoes
Sidonie
Triángulo de amor bizarro
El Columpio Asesino
Xoel López
The Free Fall Band


Durante los días 25, 26 y 27 de Julio, Benidorm la capital kitsch, se convierte también en #BenidormCapitalIndie. Una de las novedades que se presentarán será la realización de conciertos acústicos de algunos de los grupos participantes dentro de un escenario montado en la zona VIP del festival, en la que además se puede disfrutar de un relajado ambiente gracias a las dos piscinas que tiene el recinto deportivo.


Para presentar el Low Festival 2014, el próximo sábado se llevará a cabo una fiesta en Let's Dance Club en la sala Siroco en la que participarán artistas como el pintor Borja Bonafuente y la ilustradora Ana Galvañ, Cableluminoso.com con una "instalación geométrica de luz en el escenario y en partes de la sala", sorteos de abonos del festival!, Degustación especial de pasta sablé de varios sabores, el concierto del grupo Before The Blue y 8 djs (DIGITAL 21, LET'S DANCE DJ'S, DAVID SAAVEDRA, TULA PONES, JJ BERNARDO, ACIDO AZUL, THE SOUND STATION DJ) en las 2 plantas con pistas diferentes una de indie y otra de música electrónica.

ENTRADAS ANTICIPADAS (con regalos y ofertas): Entrada +1 copa o la oferta especial de 2 copas de alcohol +copa de cava +piruleta y chapa AQUÍ