miércoles, 25 de junio de 2014

Roma Calderón: “Mi nombre dicho al revés es AMOR”


Todos los sábados de junio, en el Volta Café de Madrid con su espectáculo The Lovers


Roma reconoce que nació ya artista, y se percibe a sí misma como una multidisciplinar, con conciencia creativa, una visionaria a la que le mueve la creación. Con su humor canalla, sus coreografías disparatadas y la música en directo Roma Calderón someterse al público en el bolsillo, y todo ello acompañada únicamente de un micrófono y un loop station.

Licenciada por el Centro Andaluz de Teatro (CAT) (Sevilla), se ha formado junto a especialistas de diferentes disciplinas. Ha sido nominada en varias ocasiones a los premios Max en la categoría de coreógrafa, y fue ganadora en la edición de 2013 por la obra Alegría. Además, esta madrileña ha sido premiada a la mejor dirección en el V Certamen Nacional de Teatro para Directoras de Escena de la Comunidad de Madrid, Nominada a mejor actriz protagonista en el Festival de Málaga. Y está seleccionada, por dos años consecutivos, para participar en el único Festival Internacional de Cabaret del mundo que se celebra en la ciudad de México DF, el próximo mes de agosto.
 
Roma Calderón sobre un escenario entrega su alma y su corazón, en cada detalle. Sea en el papel de actriz, cantante o bailarina, Roma encuentra en su salsa en cualquiera de estas disciplinas. También en lo referente a dirección musical, coreografía, dirección escénica o producción de espectáculos, tiene un fuerte bagaje con sus ya más de 25 años de trayectoria profesional.

¿Cómo te defines?

Quizá lo más acertado y cercano a un nombre sea el de Show-Woman Renacentista, porque es una manera de englobar todas las disciplinas de creación que manejo. La Roma Calderón es estado puro no tiene límites. Siempre que no haga daño a nadie siempre me muevo por mis impulsos y mis inquietudes, sin miedo.
  
¿Por qué el amor, por qué Lovers?

Es un espectáculo “nuevo-cabaret” que llevo moviendo desde hace una año y medio. Lovers es un musical canalla, donde hablo sobre la capacidad ilimitada que tiene el ser humano de amar. En él hablo de mis amantes, todos los personajes son reales. También, por supuesto, me pongo yo en evidencia. De hecho es un homenaje al amor, a través de los hombres que me han amado, y a los que yo he amado. Todos somos, como somos, también en parte a esas personas que han pasado por nuestra vida, y llega un momento que tenemos que dar las gracias. Algunos de estos examantes, han venido a ver el espectáculo, y se han marchado dándome las gracias, al ver el amor que hay en cada una de las situaciones que retrato. Es un ejercicio muy sano, no solamente te hace valorar en su justa medida, todo lo que han aportado esas personas, sino que además, les das tú a ellos su lugar, les das un regalo muy bonito.

¿Cómo utilizas loop station para tu propio beneficio?

Es un instrumento más, se utiliza mucho para hacer música, pero no para hacer teatro. Cada disciplina tiene un ritmo diferente, los bailarines son muy disciplinados, los actores somos los segundos más disciplinados, y los músicos no son nada disciplinados. Por lo que mantener una banda es complicadísimo. Descubrí el loop station y me ayudó sobre todo a investigar con la voz, como interprete que soy. Y en este espectáculo utilizo este aparato para hacer música desde cero, y también para hacer teatro, que yo creo que no lo hace nadie.


Roma Calderón se encuentra inmersa en multitud de proyectos que esperan ver la luz muy pronto, entre ellos su disco. Mientras tanto, y como mujer hiperactiva que es, la artista nos ofrece su último one woman show: The Lovers. Un musical de producción propia, que no dejará a nadie indiferente.Todos los sábados de junio, en el Volta Café de Madrid.

miércoles, 18 de junio de 2014

El increíble H.U.L. llega a Madrid


Este sábado 21 de junio se celebrará la primera edición de la feria Hostia un Libro (también denominada El Increíble H.U.L.) en el Campo de la Cebada (junto al mercado de la Cebada y frente al Teatro de La Latina) desde las 12 de la mañana hasta las 22:30 de la noche. El evento reunirá la venta de libros, tebeos, fanzines y otros tipos de material gráfico en 70 stands; talleres para niños de edición artesanal y máscaras de lucha mexicanas; lucha libre infantil; actividades como charlas y mesas redondas sobre autoedición, distribución y maquetación, y se culminará con un show de lucha libre a partir de las 20:00 protagonizado por los luchadores de la Triple W (Whitewolf Wrestling). La entrada a todas las actividades es gratuita.

Además el jueves 19 habrá un aperitivo de lo que será la feria, con mesas redondas en el Café Molar (C/ Ruda, 19) a las 19:30, y una fiesta de presentación en El Juglar (C/ Lavapiés, 37) a las 22:00 con actuaciones de Williamfolkners, Edgar Allan Power y Hortera y Cassette por el módico precio de 8 euros (la entrada incluye una consumición).

jueves, 15 de mayo de 2014

Ópera para todos

Aunque siempre suelo hablar de música pop e independiente esta vez haré un paréntesis para recomendar una de las iniciativas más interesantes que han llegado a escena.

La compañía Ópera de Madrid ha creado un proyecto para acercar la ópera a todo el público y derribar los prejuicios que giran en torno a este genero.
Podemos irnos olvidando de obras densas, aburridas y sobretodo económicamente inaccesibles. Ya no tenemos que vender un riñón para poder disfrutar de un espectáculo de primer nivel, con unos músicos y actores que dan lo mejor de sí.

Para iniciar esta aventura se han decidido por 3 obras clásicas: Rigoletto, Il Barbiere Di Seviglia y La Bohème (la cual estará presentándose hasta el 25 de mayo) perfectas tanto para los veteranos como para todos aquellos que jamás han puesto un pie en una representación operística.

A lo largo de sus 2 horas y media repartidas en cuatro amenos actos gracias a sus toques de comedia, La Bohème nos cuenta la trágica relación de  Mimí y el poeta Rodolfo en el París de 1840. Una historia que además resultará familiar para los fans de los musicales (Rent es una reinterpretación moderna y la influencia de Puccini está muy presente en la película Moulin Rouge, su director Baz Luhrmann dirigió una versión en los años noventa para la ópera Australiana).

Al leer que en el Teatro Reina Victoria no había que esperar mastodónticas escenografías ni coros con decenas de personas como suele pasar en las óperas del Teatro Real me esperaba una representación humilde y minimalista pero nada más lejos de lo que pude presenciar, cada elemento estaba cuidado al máximo y en cada acto nos sorprendían con una escenografía distinta que sacaba todo el provecho del escenario.


Comprando por internet se pueden conseguir entradas en patio de butacas desde 20 euros aquí.